导语：《再别康桥》语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，以下是由应届毕业生文学网网小编为您整理的《再别康桥》的解读，希望对您有所帮助!
徐志摩
【题解】
徐志摩(1897—1931)，浙江海宁人。中国现代著名诗人、散文家。曾就读于大学、北京大学，后留学欧美，1922年回国后，先后北京大学、光华大学、大夏大学等高校任教。他参加并发起新月社，为“新月诗社”的著名诗人。1925年主编《晨报副镌•诗刊》。1928年任《新月》杂志主编。1931年因飞机失事遇难。著有诗集《志摩的诗》、《裴冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等，影响深远，被人们誉为“一手奠定中国诗坛的人”。散文集有《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》等，散文成就不亚于诗歌。
徐志摩早期诗歌多表现对资产阶级理想的向往与追求，也有同情下层劳动人民痛苦生活和对黑暗现实不满的诗作。后期诗歌多表现理想破灭后的彷徨、感伤、空虚和颓废情绪。他的诗歌具有很强的艺术感染力。一方面，他的诗语言清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸;另一方面，诗人主张艺术的诗，他深崇闻一多“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，而尤重音乐美。
本诗选自《中国新诗库》，长江文艺出版社1988年版。
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇;
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草!
那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹;
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，
向青草更青处漫溯;
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
11月6日中国海上
【注释】
康桥：即剑桥，英国著名高等学府剑桥大学所在地。1921年，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教无睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)正是康河那充满灵性的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。1928年诗人再度漫游欧洲，并到剑桥大学讲学，在归途的南中国海上写下了《再别康桥》这着传世之作。
青荇(xìng)：多年生草本植物，根生水底，叶略呈圆形，浮于水面，花黄色，结椭圆形蒴果。《诗经••周南•关睢》：“参差荇菜，左右流之。”
浮藻：浮在水面上的藻类植物。是含叶绿素和其他辅助色素的低等自养植物。
溯(sù)：逆流而上谓之“溯”。
笙箫(shēngxiāo)：本为两种管乐器，这里借用以示别离的伤感与依依。
【赏析】
此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。理想的`幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。
这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。本诗结构形式严谨整齐，错落有致。诗歌语言清莹流丽，音节抑扬合度，节奏轻柔委婉，和谐自然，可以说是“三美”俱备，体现了徐志摩的诗美主张，堪称是徐志摩诗作中的绝唱。
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