先发一下不根据胡萝卜须这篇小说的线索的个人解析：
先有鸡还是先有蛋
先有女还是先有男
成年人没空思考
小孩又想不出答案
（先有鸡还是先有蛋，先有女还是先有男？开头便引发思考，成年人因为各种各样的事忙没有时间去思考，小孩呢，又不会思考。许嵩的歌也是一样，有多少人会去认真思考呢？）
聚光灯照在了头上
热量激活他的脑浆
观众一多他会紧张
观众一少他又会彷徨
（当许嵩站在舞台上，聚光灯全聚集在他一个人身上，也许他当时的脑海里会冒出什么新鲜玩意儿，但是观众多了他会紧张，怕自己会发挥失败。观众少了他会彷徨，也许他会想：是我做的不好吗？）
青春舞台来来往往很多
人人模狗样
偏见与傲慢轮番拜访
方式不详
（青春舞台来来往往很多，青春时期总会遇到很多人，人模狗样的人很多，也会遇到各种偏见和傲慢的人，他们到你身边总有一种你不知道的拜访方式。如果把音乐比作青春的话，好的坏的都有，有人会对你的音乐有偏见，有人会很傲慢对你的音乐不屑一顾，每个人对待方式不同）
如果所有童年回想
只剩哭喊了几嗓
一个人散落天地
没人爱已绝望
（如果一个人的童年，只有被打骂，在你的哭喊中度过，那么你会渐渐走向自闭，没人关心你没人爱你，你只剩下绝望。音乐也一样，如果只有唱几句，没了感情没了内涵，那么剩下的只有对音乐的绝望）
哦 胡萝卜须抓住鼹鼠
抛向天空 然后盯住它
盯住它直到手脚折断
抽搐翻滚 脑袋也开花
哦 胡萝卜须不够残忍
颤抖了手 热泪也落下
他可以逃开吗
进退在哪儿
他从未有过家
（作者把自己当做胡萝卜须，鼹鼠当做音乐。对音乐苦思冥想，不好，撕毁写好的稿子重新开始。总想要怎样才能写出观众满意的歌，音乐在脑海里渐渐扭曲模糊，辛辛苦苦写出了自己想要的。但是他能逃避观众的想法吗？音乐光有旋律没有内涵，表达不出自己想表达的，音乐光有内涵而没有旋律，谁会去听？又有谁喜欢？结合开头四句没人愿意思考，那么这首辛辛苦苦做出来的音乐之友面临着观众的全盘否定。进退在哪？他从没有一个可以完全表达自己思想的舞台。）
许嵩是根据国外名著《胡萝卜须》编的。胡萝卜须在路上碰到一只鼹鼠，那样子黑得像个通烟囱的。他拿来玩了半天，随后他想弄死它。他把它抛向空中好多次，巧妙地抛掷上去，但愿它掉在一块石头上。
起初，进行得很好，很顺利。
鼹鼠的脚全折断了，脑袋开了花，背脊也碎了，它的生命似乎并不坚强。
后来，胡萝卜须发现它还没有死，这真吓得他目怔口呆。他把它抛过屋顶，抛上天空，随便怎么抛鼹鼠还是不死。
“该死！它不死。”他说。
果然，在那块溅着鲜血的石头上，鼹鼠给砸得稀烂。它那满是油脂的肚子像一块冻子似的颤动着；从这阵颤动中仿佛看到了生命的幻象。
“该死！”胡萝卜须狂热的叫起来，“它还不死！”
他把它捡起，辱骂着，于是又改变了方法。
满脸通红，眼睛里含着泪水，他在鼹鼠身上唾了几口，再提起来，用尽平生气力扔到石头上。
可是那难看得肚子还是不住的颤动。
胡萝卜须越是像发了疯似的拍打，鼹鼠越不像死的样子。
先有鸡还是先有蛋
先有女还是先有男
成年人没空思考
小孩又想不出答案
许嵩本身就是一个很有哲学头脑的人，无论是他的微博、博文、甚至访问都可以感受到他的言辞中蕴含着什么。而“先有鸡还是先有蛋，先有女还是先有男”表示许嵩喜欢去思考事物，无论是在生活，还是音乐，他都想把一些有意思的理念传递给大家。 但重点来了。“成年人没空思考，小孩又想不出答案”试想一下《苏》，倘若你没看过它的解析，你能真正读懂和他的内心世界吗？是的，大多数听众都不能理解他，甚至歪曲、不能理解他而说他变了，其实很多人都看不到许嵩的成长。 所以我的理解是，这段歌词可以汇成一句话：“主唱是空虚”
聚光灯照在了头上
热量激活他的脑浆
观众一多他会紧张
观众一少他又会彷徨
“聚光灯照在了头上”演出开始了，许嵩不能辜负观众的热情，他必须“激活自己的脑浆”，改变自己在舞台上现场演唱的不足。（许嵩一直在进步，大家是可以看到的） 可许嵩在热量两个字上是特意安排的，或者说如果没有看歌词的话，是听不清的，这就解释了上面的舞台表现力不足，（忘词、唱错）又引出下面的“观众一多他会紧张，观众一少他又会彷徨”。 许嵩在自嘲自己。
青春舞台来来往往很多人
人模狗样（婴儿笑声）
偏见与傲慢轮番拜访
方式不详
这段歌词让我的第一感觉是想到许嵩在江苏卫视跨年时受到的不平待遇。 “耳机里后台的嘻嘻怒骂...” 那些“偏见与傲慢轮番拜访，方式不详”，实在太多了。（相信大家在关注许嵩的同时，无论在生活还是网上，总有那么一些人。。。唉~）许嵩这一路走来，虽然有很多人一直在支持他，喜欢他，但也少不了那些难听的话，这背后的酸甜苦辣，只有许嵩才真正体会到！ 但许嵩一直在遵从自己的内心，这在《一段旅途》中，大家可以体会到。之前有个V迷写过对《一段旅途》的解析，我觉得写得很好！
如果所有童年回想
只剩哭喊了几嗓
一个人散落天地
没人爱已绝望
在这种“偏见与傲慢轮番拜访”的情况下，许嵩想到了童年，想到了胡萝卜须。 如果我们的人生像胡萝卜须的童年那样，受到“亲人的鄙夷冷漠、邻居的嘲笑讽刺” 最终性格变得孤僻、扭曲，“一个人散落天地，没人爱已绝望”， 这样的人生还叫人生吗？（想想都心酸！） 这个时候我们把思维转换一下， “亲人的鄙夷冷漠、邻居的嘲笑讽刺”不正如“偏见与傲慢”一样吗？！ 也许许嵩就是因为这个才联想到了自己。由此，许嵩由胡萝卜须想到了自己。开始思考。
哦 胡萝卜须抓住鼹鼠
抛向天空
然后盯住它
盯住它直到手脚折断
抽搐翻滚
脑袋也开花
哦 胡萝卜须不够残忍
颤抖了手
热泪也落下
他可以逃开吗
进退在哪儿
他从未有过家
《胡萝卜须》鼹鼠这一章，看完后就被它纠结的文字抓住心口了，真的当下有那么一丝难受。 受到亲人的鄙夷冷漠、邻居的嘲笑讽刺的胡萝卜须，性格渐渐的变得孤僻扭曲。他杀死了鼹鼠，可在我眼里，胡萝卜须比鼹鼠更加可怜！因为他也哭了！ 这种矛盾的心理更让人难以理解。有人会认为胡萝卜须很残忍，鼹鼠是可怜的，可是，为什么胡萝卜须还要流下热泪呢？ 我们来看一下鼹鼠这一章【鼹鼠】
胡萝卜须在路上走着，一只鼹鼠进入了他的视野，它可真黑，黑得就像个烟囱似的。他抓住了它，玩弄了半天之后，想弄死它。他把它巧妙地扔到空中，希望它能掉在石头上摔死，来来回回扔了好几次。事情如他想象，发展得很顺利。鼹鼠的脚摔折了，脑袋摔破了，脊背也摔断了。看上去它经不起这种折腾，生命力很脆弱。但是胡萝卜须突然发现，它还活着，这可把他吓坏了。他把它朝着天空扔去，它的尸体飞过了屋顶，可是落地后它还活着。无论胡萝卜须怎么摔，它就是不死。 “该死！怎么还不死。”胡萝卜须嘟囔道。果然，鼹鼠躺在沾满鲜血的石头上，身上皮开肉绽。然而它那充满油脂的肚子依然在颤动着，让人不禁感叹生命的坚挺。 “该死！”胡萝卜须几乎被气疯了。“还不死！” 他又抓起了它，不停地辱骂它。他想出了一个新的主意。胡萝卜须的脸涨得通红，眼睛里似乎含着泪水。他在鼹鼠身上吐了几口唾沫，用力地把它扔到石头上，这一下几乎用尽了吃奶的力气。可是那个让人讨厌的肚皮还在颤动着。胡萝卜须几乎要被气疯了，他拼命地拍打着鼹鼠。可他越用力，鼹鼠就越不像要死的样子。
也许许嵩就幻想自己是胡萝卜须，在杀死鼹鼠时，撕开自己所有的心灵伪装，做着残忍血腥甚至扭曲的事，许嵩也可以撕碎他心中的音乐梦，却像胡萝卜须一样不够残忍，下不了手。鼹鼠被胡萝卜须砸的稀巴烂，可肚子却还在不停颤动，它还不死！ 许嵩最后发现自己执着的事情已无法扼杀，这是他到底如何取舍？如何进退？ 写那么多，我也是有疑惑的，因为我觉得“孩子”也可能是许嵩写歌的目的之一。而且这首歌所要表达的东西是多方面的。 这首歌的发行时间也有意思，【6月12日，世界无童工日】。许嵩说过，新专会在亲情方面花心思，这就沾点边了。 还有歌里那些诡异的音色，绝对不在毁人不倦之下！（我听到两次婴儿的声音，第一次听起来非常别扭！第二次出现的时候，嵩哥不知道说了什么话，好像是什么累了）整首歌给人一种黑色感，节奏感其实还是蛮强的一首歌，却在听完后有一种伤感的味道。 这足以推翻那些以为他不好听的言论。不耐听的音乐往往创作者倾注的动力来自千篇一律的爱情故事和巨大的市场需求，而许嵩是反向逆行，坚持内心的自我，估计不了解他的人很少！ 整首歌中最后重要的一句话（我觉得） ——“他从未有过家”，好像所有的线索都回归到【亲情】两个字上。 看了《胡萝卜须》，大致可以得到这样的结论——胡萝卜须是一个没有亲情，没有人爱，处处遭人鄙夷和利用，最后【失去自我】的孩子
胡萝卜是许嵩觉得自己脑袋大，下面小，所以唱这首歌，须是他姓许，换成一声就是xu。
亲，你好，嵩哥的这首歌源于法国黑色童话，主人公是胡萝卜须，遭遇悲惨，令人想象当时社会黑暗生活。是思想类作品。嵩哥之所以把这首歌当主打，而不是煽人泪下的情歌，正在说明，嵩哥依然是自由的音乐人，而不是商业歌手。希望能帮到你
标签：歌词,胡萝卜
